• Julien   Lepage

Look back, réalisé par Kiyotaka Oshiyama, est une adaptation ambitieuse d’un manga court signé Tatsuki Fujimoto. Connu pour son travail sur Chainsaw man, l’auteur nous livre ici une œuvre radicalement différente, explorant l’amitié, la création artistique et les liens humains face aux aléas de la vie. Ce moyen-métrage, d’une durée de 58 minutes, s’inscrit dans un format rare, ce qui lui confère une aura particulière, mais limite également ses ambitions narratives.

L’histoire suit Fujino, une jeune fille extravertie et sûre d’elle, et Kyōmoto, une adolescente recluse et introvertie. Leur rencontre, basée sur une admiration mutuelle pour leurs talents artistiques respectifs, va les conduire à collaborer sur un manga à succès, avant qu’un événement tragique ne vienne bouleverser leur destin. Ce récit sobre et linéaire trouve sa force dans sa capacité à capturer des moments de vie authentiques, mais il pâtit parfois d’un manque de profondeur qui empêche une immersion totale dans les émotions des personnages.

Le scénario repose sur une dynamique classique : deux personnalités diamétralement opposées qui se complètent pour former un duo harmonieux. Si cette opposition est bien exploitée au début, la brièveté du film empêche un véritable développement de leur relation. Les moments clefs, comme leur première rencontre ou leur collaboration artistique, sont touchants, mais auraient mérité plus de temps pour respirer. L’introduction d’un élément tragique dans la seconde moitié du film, bien que poignant, semble précipité et limite l’impact émotionnel qu’il aurait pu avoir.

Les personnages, quant à eux, sont attachants et bien définis. Fujino incarne l’énergie et la détermination, là où Kyōmoto illustre la fragilité et la sensibilité exacerbées. Leur amitié naissante, teintée d’admiration et de rivalité, est crédible et porte le film. Cependant, leur évolution reste superficielle, notamment dans la manière dont le film aborde le deuil et la culpabilité. Là où le manga de Tatsuki Fujimoto pouvait explorer ces thèmes avec subtilité et nuance, le format condensé du film laisse ces aspects en suspens.

Sur le plan thématique, Look back aborde la créativité, l’effort et la pression inhérente à toute démarche artistique. Le film illustre avec justesse les sacrifices et la solitude que peut engendrer le métier de mangaka. La manière dont la passion artistique devient un exutoire, mais aussi un poids, est particulièrement bien mise en lumière. Cependant, l’allusion à un fait divers réel et tragique manque de clarté, et ceux qui ne connaissent pas cette référence pourraient se sentir déconnectés de l’intensité dramatique de l’histoire.

La réalisation de Kiyotaka Oshiyama est soignée, bien que discrète. Le choix de conserver l’esthétique brute du dessin original de Fujimoto est une décision artistique audacieuse, qui confère au film une identité visuelle unique. Les traits parfois imprécis et les textures granuleuses ajoutent une dimension humaine et organique à l’animation, renforçant le lien avec le processus de création décrit dans l’histoire. Cependant, cette approche minimaliste peut donner une impression de monotonie, et certaines scènes manquent d’impact visuel.

La bande-son, signée Haruka Nakamura, accompagne efficacement le récit, sans toutefois marquer durablement. Les thèmes musicaux subtils renforcent l’ambiance mélancolique, mais ils ne parviennent pas à compenser le manque de dynamisme dans certaines séquences.

Les performances vocales, portées par Emmylou Homs et Youna Noiret, ajoutent une profondeur bienvenue aux personnages principaux. Les deux actrices sont d'ailleurs des habituées du doublage ; en particulier Emmylou Homs, déjà entendu en Anna de la Reine des neiges, ou, côté séries, en Mercredi, de la série éponyme ou encore Lucy, la protagoniste de la série Fallout…

En conclusion, Look back est une œuvre sincère et touchante, mais qui laisse un goût d’inachevé. Si elle capture avec finesse l’essence de l’amitié et du processus créatif, elle reste entravée par une durée trop courte pour pleinement exploiter son potentiel narratif. Ce moyen-métrage plaira sans doute aux amateurs d’animation minimaliste et aux fans de Tatsuki Fujimoto, mais pourrait frustrer ceux qui recherchent une immersion plus profonde. Un joli moment de cinéma, qui aurait mérité de s’accorder davantage de temps pour déployer ses ailes.

Note : 5 / 10